miércoles, 18 de octubre de 2017

Reseña: El bosque oscuro de Cixin Liu (Los Tres cuerpos #2)

"Sentirse amenazado por una civilización supone el reconocimiento de algún tipo de superioridad."


Ficha técnica

- Título original:
- Autor: Cixin Liu
- Editorial Nova, Ediciones B (Grupo Penguin Random House)
- Segunda parte de la trilogía Tres cuerpos
- Traducción: Javier Altayó y Jianguo Feng
- Pag:576
- Precio:21 €
- Ya a la venta

Sinopsis:

Ahora la Tierra tiene cuatro siglos para defenderse de lo inevitable: la llegada de los trisolarianos. Los colaboracionistas humanos pueden haber sido derrotados, pero los sofones permiten a los extraterrestres acceder a la información de la humanidad, dejando al descubierto toda estrategia de defensa.

Solo la mente humana sigue siendo un secreto, y ahora también la clave del acuciante plan que urdirán tres estadistas, un científico y un sociólogo.

«La trilogía de los Tres Cuerpos» es el gran fenómeno editorial que ha conquistado Occidente tras vender cuatro millones de ejemplares solamente en China y haberse hecho con prescriptores de la talla de Barack Obama, George R.R. Martin o Mark Zuckeberg.


Cixin Liu se considera el gran descubrimiento de la ciencia ficción internacional tras alzarse con el Premio Hugo 2015 a la mejor novela, siendo la primera vez que una obra no escrita originariamente en inglés recibe este auténtico Nobel del género.

Opinión:
(Alerta, posibles spoliers de El problema de los tres cuerpos)

Después de haber disfrutando tantísimo esta primavera con El problema de los tres cuerpos, era inevitable que el mismo día de su fecha de salida no fuese a hacerme con esta nueva entrega a una de las tiendas que más adoro de toda Barcelona: Gigamesh. A los pocos días de su adquisición y al terminar otra lectura, pude al fin comenzar esta segunda parte; segunda parte que ni decepciona ni deja indiferente a nadie al igual que su antecesora.

El Bosque oscuro comienza allí donde quedó El problema de los tres cuerpos: la flota trisolariana, después de haber contactado con seres humanos dispuestos a hacerlos llegar a la tierra para que acaben con la especie humana, sin prisa pero sin pausa, viene hacia nuestro planeta con una inmensa flota de combate para cumplir con su objetivo: hacerse con el control de nuestro planeta. En el prólogo inicial, aparecen viejos conocidos que van introduciendo ideas y conceptos que, en un principio, son un galimatías más que otra cosa y que, en el transcurso de la lectura, van poco a poco a cobrar sentido.

No voy a revelaros nada de la trama de esta segunda parte porque considero que todo es hacer un gran spolier y ningún amante de esta trilogía merece que le destripen nada de su argumento. Esa es la gracia de Cixin Liu y de la trilogía Los tres cuerpos: nada es lo que parece y nunca sabemos por dónde quiere llevarnos el autor. Y es que sus giros argumentales son brutales. En ningún momento de la novela sabes o adivinas por dónde quiere tirar el autor. Hay momentos que crees que vislumbras la luz al final del túnel y que empiezas a comprender. Mas, al poco, Liu te desmonta todas tus posibles teorías y te quedas con cara de: ¿Qué narices...?   

Si la primera parte se centraba más en el enigma de lo que estaba sucediendo y de lo que había pasado en la base de Costa Roja, aquí todo transcurre en la Era de la Crisis, el nuevo período que está viviendo la humanidad en pie de guerra contra los trisolarianos. A pesar del bloqueo sofón, la humanidad debe encontrar la forma de lograr que su tecnología avance y poder conseguir las armas adecuadas para hacer frente a la amenaza que se va acercando y que desembocará a la batalla del día del Juicio Final.  

La ciencia ficción y los tecnicismos propios del género están a la orden del día, así como las leyes de la física y el mundo científico. A pesar de no tener ni idea de muchos de los términos técnico que se utilizan y del desarrollo de esos procesos tecnológicos que el autor tan bien conoce y explica, no hace que te aburras o que pierdas el hilo de los acontecimientos. Todo lo contrario: la prosa de Liu es tan delicada y bella que, en muchas ocasiones, es poesía pura. Hay centenares de descripciones líricas tan bien ejecutadas que, aunque parezca que eso que se explica no viene al caso, no te importa porque vale la pena trasladarte a cada uno de los lugares que Cixin Liu a creado en su mente. Y es en ese sentido donde aparecen claras diferencias culturales entre la mentalidad occidental y oriental que yo tanto agradezco. Leer algo diferente creado por una persona que tiene una cultura tan distinta a la mía abre nuevos horizontes y me hace crecer como persona, lectora e incluso como escritora.  

La filosofía de la vida es uno de los pilares tanto de El problema de los tres cuerpos como de El bosque oscuro, marcándonos de nuevo esa diferencia cultural que tan propia es de los orientales. Distintos puntos de vista morales e inmorales aparecen entre las páginas del libro haciendo que incluso el mismo lector se haga también esas preguntas que se plantean los personajes que aparecen; elenco que repite con algunos viejos conocidos pero que, en su esencia, son totalmente nuevos y con distintas personalidades. Y esa es otra de las virtudes de Liu: el crear unos personajes tan bien definidos y tan humanamente trazados que no cuesta ni imaginarlos ni empatizar con ellos. 

El ritmo de la novela parece como un inconstante en el mejor sentido de la palabra. Ésta está divida en tres partes y, dentro de cada parte, en distintos años de la Era de la Crisis. Y dentro de cada una de estas tres partes, el ritmo de la novela es como una linea que no para de subir y bajar. Es decir, el autor sabe cuándo escribir de forma pausada y mantener un ritmo constante y cuándo subir la intensidad hasta unos decibelios insospechados haciendo con ello que el lector quiera seguir leyendo para seguir averiguando el estado de la situación que se narra. La novela engancha y esa es una verdad como un templo.

Tal y como sucedió en El problema de los tres cuerpos, El bosque oscuro tiene un final que te deja con cara de alelado y queriendo ir corriendo o a la librería o a tu estantería a por el tercero antes de darte cuenta de que todavía no está a la venta en castellano. Lo cierto es que el final es imprevisible - como toda la novela en general- y me ha gustado muchísimo. No hay nada negativo que decir sobre el libro, simplemente queda rendirse a los pies del autor chino.

La traducción de Javier Altayó y Jianguo Feng es excelente y se nota el buen trabajo que han hecho a pesar de lo difícil que puede ser traducir una novela con tal nivel de complejidad científica. La Portada con solapas es preciosa así como la edición que es muy manejable a pesar de sus cuantiosas páginas y que el libro en sí no pesa para nada.

En conclusión, El bosque oscuro no baja de nivel respecto a su predecesora sino que lo aumenta. El misterio se mantiene durante todas sus páginas y engancha al lector más que le pegamento y medio.  Adentraos de nuevo y sin temor al planeta Tierra y a la resistencia humana de ser aniquilada. ¿Qué nos depara la última parte? ¿Tenéis tantas ganas como yo de leer su desenlace?   

Nota: 5/5

domingo, 8 de octubre de 2017

Reseña: La llamada de las brujas por Francesc Gómez Guillamón

"El páramo es nuestro hogar y lo controlamos a nuestra voluntad, nos pertenece por nacimiento."

Ficha técnica
- Autor: Francesc Gómez Guillamón
- Editorial/ Sello: CALIGRAMA
- Pág formato e-book:228
- Precio: Papel 16'50€ y e-book 3'99€
- Ya a la venta.
(Gracias a Edición Anticipada por el ejemplar electrónico) 

Sinopsis:

Las Blackwell siempre han vivido en el páramo, han sido sus protectoras desde siglos atrás y nunca se han inmiscuido en los asuntos de los habitantes de Monkton, el pueblo más cercano. Sin embargo, los tiempos cambian, y las tres mujeres, abuela, madre e hija, han aprendido a convivir con sus vecinos.


Todo apunta a que el final de las brujas del páramo está muy cerca y, cuando reciben un misterioso envío sin remitente que contiene una antigua reliquia mágica, da comienzo una serie de acontecimientos que pondrán en peligro sus vidas.

Opinión:

Cuando leí la sinopsis de éste libro no me pude resistir a la idea de leerlo. Siempre me han encantado las historias de brujas, mujeres fuertes, independientes, capaces de manipular los elementos a su antojo, que se rigen por sus propias leyes y que no necesitan a los hombres para vivir. Por todo esto, comencé a leer esta novela, no demasiado extensa, con gran ilusión, aunque al final no ha sido lo que yo esperaba y eso que nunca leo un libro con expectativas.

La historia nos narra la historia de tres brujas conocidas por por el nombre de las Hilanderas. La abuela Hipólita, su hija Ofelia y su nieta Pandora son las guardianas del páramo de Ballentree desde tiempos inmemoriales, un lugar mágico que deben proteger y viceversa puesto que el propio páramo vela por su bienestar. Un día, al pueblo de Monkton - lugar al que pertenece el páramo en el presente- aparece un hombre llamado Hannibal Proctor para hacer negocios allí. Con su llegada, Ofelia tiene una visión que la alerta de un peligro inminente, algo que cambiará para siempre la vida que las mujeres Blackwell habían llevado hasta la fecha.

La historia que nos narra La llama de las brujas es una historia muy llana y simple. Las Hilanderas deben luchar contra un mal externo para proteger el páramo de Ballentree. Sin giros argumentales, casi sin sorpresas, el autor nos conduce por un camino lineal sin bifurcaciones hacia el punto donde quiere llevar al lector. Cierto es que hay algunos componentes que llevan a que el lector se sorprenda, pero son muy mínimos. El inicio de la novela es muy prometedor, pero todo se va desinflando a medida que pasamos de su prólogo por sus trece capítulos y llegamos al epílogo. 

El autor crea un mundo lleno de magia y fantasía que promete más de lo que da al final sin profundizar en nada en particular. Toda la trama de la novela da la sensación de ir demasiado rápida y, a causa de esa velocidad, lo que se explica es demasiado superficial. Este ritmo también repercute en la utilización de la propia prosa y de la caracterización de los personajes. El estilo literario del autor es muy sencillo, si bien ameno aunque, en algunas páginas, aburrido. Los personajes no pueden ser más planos, sin ningún tipo de evolución, siendo iguales de principio a fin, haciendo que no sean carismáticos y que no se les saque todo el jugo y juego que podrían dar en la historia.

Otro elemento técnico que me ha desagradado es el de la puntuación y el de las repeticiones constantes en los diálogos. He encontrado demasiadas comas y una ausencia de puntos en las frases que me han desconcertado a más no poder. Sobre las repeticiones, si hay dos personas hablando y se saben quienes son, no hace falta decir todo el rato "dijo fulano", "respondió mengana" porque el lector ya sabe de quién se trata y eso hace que el diálogo no fluya como debería mientras se lee.   

No sabría decir si el libro me ha gustado o no. Es decir, lo que me ha gustado es la idea que el autor coge para contarnos esta historia, pero su modo de desarrollarla no. Creo que podría haberse tratado más el mundo de las brujas, el pasado de las Hilanderas y otros aspectos interesantes que se mencionan y que se quedan ahí como si fueran un chicle pegado en una pared. Además, el final me ha parecido un despropósito total donde se prometían muchas cosas y que, al final, se queda todo a medias.  

En resumen, este libro ni me parece malo ni bueno y solamente lo recomendaría a aquellas personas que les guste mucho las novelas ligeras en la que el lector puede estar distraído mientras lee porque no se va a perder por el camino. De todos modos, no me ha desagradado su lectura y hay que reconocer que mantiene al lector con cierto grado de interés por saber cómo continua.

Nota: 2'75/5

viernes, 6 de octubre de 2017

Catando Jojo's Bizarre Adventure Part II Battle Tendency

"¡Me importa una mierda los experimentos de los Nazis! ¡Sólo quiero salvar al viejo Speedwagon y hacer feliz a la abuela Erina!"

Ficha técnica:
- Título original: Jojo no kimyo na boken
- Autor: Hirohiko Araki
- Editorial: Ivrea
- Traducción: Pablo Tschopp
- Saga Battle Tendency de 4 tomos
- Tomos de 300 a 400 páginas
- Periodicidad mensual
- Precio: 12€ 

Sinopsis:

Han pasado 50 años desde la batalla a muerte entre Jonathan y Dio. Joseph, el nietode Jonathan, y su abuela Erina se encuentran en Nueva York. Allí reciben noticias de que Speedwagon, un viejo amigo de Jonathan, ha muerto a manos de Straits poseído por la magia de la máscara de piedra. ¡Los engranajes del destino comienzan a girar de nuevo!

Opinión:

Joseph de portadilla en un capítulo
(Cuidado, contiene spoliers de la saga anterior de Jojo's. Si quieres saber más sobre Phantom Blood lee la Reseña que hice en el blog). 

Después del final de la saga de Phantom Blood, Jojo's Bizarre Adventure vuelve en esta segunda saga, Battle Tendency, con viejos y nuevos elementos en su fase más primigenia que, en las sagas posteriores, marcarán el estilo definitivo de esta gran manga con mayúsculas.

Situemos la acción. Battle Tendency empieza 50 años después de la última y fatídica batalla entre Jonathan y Dio en el barco en el que Jojo y Erina iban a pasar su luna de miel. Jonathan muere - sigo sin superarlo 😭 - y Erina logra escapar con un bebé en los brazos. En las primeras páginas de esta Part II, encontramos a un envejecido Speedwagon, que se ha convertido en un rico magnate del petróleo en América del norte, reencontrándose con un viejo amigo: Straits que, al morir el maestro del hamon Tompetty, él es su sucesor en el Tibet. Los dos hombres viajan a unas ruinas en México donde los arqueólogos de la fundación creada por Speedwagon han descubiertos más cosas sobre la misteriosa Máscara de piedra que desencadenó todos los acontecimientos entre Jonathan y Dio.

Mientras tanto, en Nueva York, Joseph Joestar - alias Jojo -, tiene un encontronazo con un ladronzuelo que le birla la cartera mientras va a comprar un refresco - ay, la coca-cola -. Cuando el joven Joestar va a recuperarla, Smokey, el ladrón, está siendo atacado indiscriminadamente por dos policías a causa de la discriminación racial imperante en el año 1938 - algo que durará hasta los años 70-. Sin amilanarse, Joseph intenta salvar al chico, pero los policías deciden increparlo. Ante este hecho, Jojo no se contiene y, dejándose llevar por un estallido de furia, los ataca con su Hamon, habilidad que ha tenido desde que era un niño. Después de este encontronazo y de entablar amistad con Smokey, la vida pacífica de Jojo, junto con su querida abuela Erina, cambia de forma radical.

Foto del primer episodio de Battle Tendency
A pesar de que a simple vista - de forma intencionada por parte de Araki - Jonathan y Joseph se parezcan físicamente, estos dos protagonistas no podrían ser más diferentes, cosa que Speedwagon resalta a la primera de cambio y que el lector ve en la segunda página de la aparición del segundo de los Jojo's. Joseph, a pesar de su buen corazón y de su valentía, no tiene ni la dulzura ni la moral/educación propia de un caballero inglés de finales del siglo XIX que poseía Jonathan. Joseph no se contiene y es más bruto, malhablado y más tonto - en el sentido cómico de la palabra - que su abuelo. Eso sí, los dos comparten la pasión en lo que hacen, el sentido de la justicia, el valor y la fuerza del amor y la amistad para enfrentarse a sus enemigos.

Batalla entre Joseph y Straits
Battle Tendency, al ser una saga más larga, contiene más personajes y más acción que Phantom Blood así como el uso del autor del espacio y del tiempo. Si los acontecimientos de Phantom Blood se desatan en un lapso corto de tiempo - dejando atrás la época de la infancia de Jojo y Dio - aquí los acontecimientos se suceden con espacios de tiempo más largos y en múltiples espacios. Los escenarios son más amplios porque la historia no está condicionada a los pocos avances tecnológicos a la hora de viajar y Araki se aprovecha de eso para agrandar el horizonte de Battle Tendency mostrándonos Nueva York, México e Italia en este primer tomo.

Como en Phantom Bloos, el dibujo es muy bueno, detallado y con las características "poses jojescas" y los cuerpos musculados y desproporcionados para darle más énfasis a una viñeta en plena acción. En Battle Tendency  la trama es mucho más dinámica que en su predecesora, haciendo que desde el minuto uno tengamos escenas bizarras y de acción a raudales mezcladas con la comicidad tan característica de Joseph y serán el sello principal de Jojo's Bizarre Adventure. La seriedad tan característica de Phantom Blood con alguna que otra dosis de humor, dan paso a todo lo contrario: el humor bizarro y estrafalario gana más protagonismo llegando a un equilibrio con la seriedad, apareciendo en los momentos más cítricos para destensarlos y cuando así lo requiere la trama.

Ilustración interior de la portada
La edición de Ivrea es igual de preciosa que la anterior, mejorando muchísimo en su calidad de impresión a base de mimo y cariño. Seguimos teniendo un formato deluxe con más de 300 páginas, con una sobrecubierta preciosa verde y la imagen de ésta en el interior completa y a color. La portada es negra: la parte delantera tiene la portada de la sobrecubierta impresa con tinta plateada y la de atrás con la máscara de piedra igual que en los 3 tomos de Phantom Blood. 

Sobre la traducción, se mantiene el alto nivel que la saga anterior, ahora con una jerga más propia del siglo XX y no la tan educada del XIX tan característica y que era la idónea y correcta a pesar de algunas quejas de algunos lectores.

En definitiva, la nueva saga de Jojo's viene pisando fuerte, mucho más que la anterior, con una historia igual de bueno pero mejorando las carencias de la anterior parte con un nuevo elenco de personajes que comparten escenarios y aventuras con algunos viejos conocidos de Phantom Blood. Eso sí, es imposible no echar de menos a Dio. Y es que, como villano, es el mejor de todos. Menos mal que siempre queda el consuelo de releer Phantom Blood a la espera de Sartdust Crusaders. 



jueves, 28 de septiembre de 2017

Reseña: Ladrones de libertad por Iria G. Parente y Selene M. Pascual

"- ¿Palabra de pirata?
  - Palabra de pirata."


Ficha técnica:

- Autoras: Iria G. Parente y Selene M. Pascual
- Editorial: Nocturna
- Marabilia #3
- Pág:638
- Precio: 17€
- Ya a la venta
Link de las primeras páginas

Sinopsis:

La tripulación del Angelique está orgullosa de ser lo que es: una tripulación de piratas. Su día a día consiste en navegar por los mares de Marabilia entre aventuras, asaltos a barcos y búsquedas de riquezas; en definitiva, los piratas del Angelique viven sin acatar leyes ni obedecer órdenes de nadie.

Hasta que el rey Geraint de Dahes los captura y todo apunta a que eso se ha terminado. La pena por piratería es la muerte. A menos, claro, que alguien les proponga un trato que les permita salvarse... Uno que a su vez ofrezca la posibilidad de una venganza muy ansiada.

Ante un tesoro tan valioso como la libertad, cualquier precio parece escaso.

Opinión: 

Cada vez que se anuncia que Iria y Selene sacan un nuevo libro yo, como una loca, saco la agenda y marco el día de salida con fosforito y voy haciendo cuenta atrás. Y es que, aunque hace menos de un año que las conozco por su faceta literaria, tengo en mi haber todas sus novelas después de haber leído muchas reseñas, críticas y primeras páginas de sus obras. En el caso de este último libro, tuve la inmensa suerte de hacerme con él el viernes pasado (22/7) - antes de su día de salida - en Gigamesh Tienda, y desde ya puedo decir que ésta es la mejor novela que tienen hasta la fecha dentro de todos los mundos que han creado a cada cual más maravilloso. ¡Leven anclas, caballeros y arriad las velas rumbo de nuevo a Marabilia!
Jared y Nadim

Como pasa con la novela de Títeres de la magia, no es necesario haber leído ni ésta ni Sueños de piedra para poder disfrutar igualmente de Ladrones de libertad, aunque no leer las dos anteriores es casi un pecado capital por la maravilla que son esas dos y los grandes mensajes que tienen entre sus páginas (¡¡¡Leelas!!!). La historia de Ladrones de libertad comienzan en un calabozo en el reino de Dahes donde la tripulación pirata del Angelique - sí, aquellos piratas que salieron en Títeres de la magia -  está prisionera esperando su ejecución. Mientras esperan el desenlace final, el rey de Dahes, Geriant, aparece juntamente con su hijo, el príncipe Kaylen - o Kay - para hacer un pacto con esos maleantes. Geriant hace un trato con los piratas a cambio de su vida y de su libertad: deberán dar caza a otro barco pirata comandado por mujeres llamado Libertad y acabar con él. Para convencer al capitán pirata, Jared, lo amenaza con matar a sus hombres. Jared, incapaz de tolerar que los suyos sufran, decide  aceptar más que nada porque él también va tras el Libertad y su capitana Diandra de la cual quiere vengarse. Geriant, para asegurarse de que los piratas - hombres para él sin honor - cumplan su parte del pacto, les arrebata el Angelique y les entrega otro navío para realizar la empresa contra el Libertad.
Mientras la tripulación se encuentra en alta mar en su nuevo barco, el Estrella fugaz, Collen y Rick - la pareja más OTP y más hermosa del mundo -  encuentran a un polizón inesperado. Cuando éste se presenta dice ser el príncipe Kay de Dahes y pretende hacer un nuevo trato con Jared: les dirá dónde está el Angrlique a cambio de que lo lleven a ver a un nigromante para poder ayudar a alguien a deshacer un hechizo.

Rick y Collen
¿Qué puedo decir de éste libro? Hay tantas cosas por decir y que no se pueden porque, como muy bien dijeron Iria y Selene en el directo del día 16, todo en este libro es spolier. Además, a pesar de que hace ya dos días que me terminé la novela y me he esperado para hacer esta reseña un tiempo prudencial para digerir e intentar superar ese apoteósico final, no lo he logrado. Es la primera vez que una novela me cala tan hondo, tanto que todavía se me saltan las lágrimas cada vez que recuerdo las últimas 200 páginas y se me encoge el corazón, el estómago y todo lo que pueda encogerse dentro de mi cuerpo.

Y es que en Ladrones de libertad no hay ni un personaje que haya tenido una vida fácil o que no sufra por algo en especial. Es normal encontrar en las novelas de Seliria esos personajes tan humanamente construidos, tanto que parecen de carne y hueso. Cada uno de ellos representa algo, algún tormento humano que no es para nada ajeno en nuestra sociedad y, uno de ellos es la libertad de ser quien uno es de verdad sin ataduras. Sin que nadie nos diga cómo debemos ser tanto por fuera como por dentro. A partir de la idea de libertad en muchos aspectos y variantes, una libertad que es la mínima que se merece por derecho propio un ser humano, Iria y Selene nos tejen una historia cargada de secretos y giros que sorprenden, emocionan y nos pegan a las casi 700 páginas de una novela que desde ya va a ser inolvidable para mí.

Nada es lo que parece en Ladrones de libertad y cada personaje actúa de un modo u otro no por el hecho de ser el más malo o el más bueno. Cada cual tiene sus motivaciones, sueños o demonios que hacen que se comporten acorde con la situación que está atravesando. Eso hace que, incluso el personaje más secundario de todos no sea plano en absoluto. Que alguien no tenga tanto protagonismo como otros no quiere decir que no sea alguien lleno de complejidad y de matices; algo que estas chicas bordan a la perfección. No hay ningún personaje que sobre, que no sepas qué hace ahí o que sea prescindible. Igual que en nuestro mundo real, a pesar de lo que nos quieran hacer creer, nadie es prescindible y siempre habrá alguien a quien le importes.

Ladrones de libertad, aunque de estás dirigida a un público más joven, como todo lo que Iria y Selene escriben, merece que la lea todo el mundo. Se agradece que los personajes que aparezcan tengan edades tan distintas entre ellos y más que no sean las típicas de los libros juveniles. No hay que meterse en la caja de los protagonistas de 16, 17 u 18 años y no salir de ese esquema. Los jóvenes leen de todo - yo lo hacía - y se puede hacer una novela apta para esas personas sin que un protagonista no pueda estar casi en la treintena. Vale que si se pretende llegar a ese público poner edades cercanas al lector facilita que éste empatice con el/la  protagonista, pero tampoco tiene que ser algo exclusivo y único y, en muchos casos, no es necesario.

Geriant y Kaylen de Dahes
Y esto el lector lo percibe al encariñarse irremediablemente de toda la tripulación del Angelique. Tenemos a Tayeb que siempre está apostando por todo, a Sabir que es un cachondo y nos regala algunas frases para tatuarse en la piel y descojonarse, a Gavin y Owen que al ser de Faesia los dos se complementan estupendamente y sus artes son esenciales en el barco pirata. Harren, el cocinero, es otro al que le tienes que coger cariño por sus esfuerzos para que toda la tripulación coma bien y Rick y Collen... ¿Qué puedo decir salvo que GRACIAS POR ESTA PAREJA? La ternura de Rick con Collen, su forma de tratarlo y de amarlo es lo más precioso que alguien leerá en mucho tiempo. Para mí, Rick es un personaje que destila el amor más puro y la aceptación total. Deberían existir más personas como él. Respecto a Jared y Nadim, es imposible no amarlos a los dos. Cada uno es como es, pero su amistad, su relación de hermanos y el amor que se tienen es de aplauso. ¿Y Kay? Es lo más adorable y achuchable que existe. Como bien dijeron sus autoras, necesita mucho amor a causa de su situación, una que se va descubriendo mientras somos testigos de su periplo por intentar acabar con ese hechizo que aprisiona a alguien  muy importante para él.
  
La pluma de estas chicas es deliciosa de principio a fin en toda la novela. La dinámica de Ladrones de libertad está orquestada y dirigida como las mejores sinfonías. No hay ni una parte que sea de relleno, las tramas no decaen en ningún momento y su lectura es tan amena y melódica como el canto de una sirena. Entre sus páginas hay las mejores escenas que he leído en los últimos meses y se shipea a cada rato - la escena del Pi-ra-ta es para enmarcarla pero ya. Debería ser patrimonio nacional -.  El hecho de que hayan incluido a cuatro narradores fijos y otros ocasionales, le da un prisma mucho más amplio que le saca todo el jugo posible a esta historia cargada de mensajes positivos. Porque, a pesar de la crudeza que aparece en sus páginas, el mensaje final es de esperanza; un mensaje de optimismo que dice a gritos que todos los problemas pueden solucionarse. Que hay que luchar y no rendirse nunca, que hay que buscar ayuda y apoyo entre nuestros seres queridos y que, si alguien nos necesita, le proporcionemos nuestra mano amiga sin miedo.

La edición de Noctura es preciosa y de gran calidad con las ilustraciones de los personajes hechas por  otra grande, Lehanan Aida, al final. El libro es muy manejable a pesar de su voluminosidad y su peso - es que es larguito ehh - con tapa blanda con solapas.    

Decir que recomiendo este libro es quedarse corta. Hay que leerlo sí o sí. Por su mensaje, por sus carismáticos personajes, por sus aventuras, por las risas, los momentos de OMG, por los shipeos, por el momento de reflexión al terminar el último punto y porque, a pesar de haberlo terminado hace 2 días, me muero por sumergirme de nuevo en él. Ladrones de libertad es un libro de los que se te meten en el corazón y que ya no saldrán de él jamás.

Nota: 5/5  

miércoles, 27 de septiembre de 2017

Reseña: Yinn, ten cuidado con lo que deseas de Maiquel da Costa

" - ¿Qui... qui... quién eres tú? ¿Qué eres?
- Soy una nueva oportunidad. Una vía que te conducirá  a una vida de éxito dejando atrás la anodina existencia que llevabas."

Ficha técnica:
- Autor: Maiquel da Costa
- Editorial: Wave Books 
- Línea Wave Black
- Pág: 182
- Precio: disponible en Amazon por 9'50€ en  físico y 2'30 € e-book. Disponible también en Lektu.
- Gracias a la editorial por el ejemplar electrónico.

Sinopsis:

A nuestro protagonista la vida nunca le ha dado nada para hacerle destacar. Ordinario, «normal», así se ha definido siempre, tan solo un ser humano más, anodino y marginal. En el trabajo es el blanco de las bromas de sus compañeros y en casa descubre que su mujer le es infiel, rematando así años de una vida sin mucho de lo que sentirse orgulloso. Sin embargo, el día en que cree que ya nada puede ir a peor, de improviso su vida da un giro radical al toparse con una misteriosa tienda de antigüedades donde adquiere un pequeño y curioso frasco que llama enseguida su atención. El en apariencia inofensivo objeto resulta contener encerrado en su interior a un grotesco y pérfido yinn del color del azufre que asegura conceder deseos, que le dice que es su amo, abriéndole así un nuevo mundo de posibilidades. Y nuestro desdichado protagonista comprobará que cada deseo está envenenado, viéndose entonces involucrado en todo tipo de penalidades que le obligarán a tomar caminos que nunca antes se hubiera podido imaginar que recorrería. Dos diarios que nos introducirán en la perspectiva del hombre y del yinn, en un enfermizo juego del gato y el ratón. Disfruta y pásalo mal a partes iguales en este thriller psicológico con grandes dosis de comedia negra.

Opinión:

La primera vez que leí la palabra Yinn fue cuando comencé a leer los cuentos de las Mil y una noches donde estos seres suelen aparecer en muchas de sus historias siempre encerrados en vasijas y otros objetos semejantes¿Qué es un Yinn o genio? Es un ser fantástico originario de la mitología semítica – Sumeria/ Mesopotámica - , pero se lo conoce más fundamentalmente por la árabe. Suele ser más conocido por los términos jinn o djinn por sus traducciones del francés o del inglés. Quien haya leído las Mil y una noches sabe de antemano que la naturaleza de estos seres sobrenaturales, que conceden deseos y ayuda a sus nuevos “amos”, no suelen ser demasiado amables o benignos, tirando más a seres maliciosos que intentan confundir o enloquecer a los seres humanos que se topan con ellos. 

Cuando leí el título y vi la portada de la nueva novela de Wave Books supe que no podría dejar de leerla y algo me decía que me iba a encantar una novela con un genio en su haber. No me equivoqué. ¿Estás preparado para pedir un deseo sin arrepentirte?

En la historia de Yinn, ten cuidado con lo que deseas, nos encontramos con un protagonista de lo más normal, anodino y aburrido posibles. Con un trabajo normal, unos compañeros que le hacen la vida imposible, una esposa que le pone los cuernos con su jefe y un perro la mar de mono, nuestro protagonista, a pesar de estar harto de la vida y de cómo lo trata ésta, se ha resignado a su suerte y siegue en una espiral continuada de desdichas de la cual no parece querer salir. Un día, al salir del trabajo, se topa con una tienda de antigüedades y decide entrar en ella empujado por la curiosidad. En ella, un objeto llama su atención y decide comprarlo. El dueño de la tienda se niega a venderle el extraño objeto argumentando que dentro de él reside el mal. Nuestro protagonista, sin querer creer en las advertencias del anciano, lo compra y vuelve a su casa. Tiempo después, cuando la situación lo supera al fin abre el objeto mientras pide un deseo; uno que no sólo lo llevará por el camino de la amargura sino también por el de la locura.

Nuevamente, tengo que decir que me he llevado una grata sorpresa con la segunda novela publicada por Wave Books. Si bien la sinopsis, título y portada me habían prácticamente convencido, las primeras páginas terminaron de hacerlo, no en vano lo empecé ayer de camino a la universidad y esta mañana he llegado al FIN. Con una prosa sencilla y a la vez cargada de matices, Maiquel da Costa nos narra en primera persona y en pasado los sucesos que le acontecen al protagonista, personaje del cual no conocemos ni su nombre ni su edad. En realidad, los nombres de la mayoría de los personajes no aparecen en la historia, dejando como nombre estrella el del Yinn, el ser más molón y pérfido de toda esta historia - sí, me encanta el Yinn y no lo escondo. Lo he adorado de principio a fin incluso por sus defectillos -.

Si bien el protagonista es lo más aburrido y normal del mundo con una personalidad sencilla hasta más no poder, la del Yinn está mucho más definida, creando un contraste magnífico entre los dos personajes completamente antagónicos y ligados entre sí de un modo que va más allá de lo que uno cree y que sólo cuando se llega al final se logra descubrir. 

La trama de Yinn está muy bien montada y no tiene ni un cabo suelto. En la historia no ocurre nada porque sí, todo está premeditado al dedillo como todo buen thriller que se precie. Otro elemento a destacar es el humor y lo macabro representado en la figura del Yinn, el personaje estrella y que tiene un gran carisma. Aunque la historia está narrada por el protagonista en su gran mayoría, el yinn también tiene voz y voto en la novela, todo un acierto para descubrir más cosas sobre él y de cómo está viviendo su recién adquirida libertad en pleno siglo XXI en la capital de España; Madrid.

Me han gustado mucho las distintas referencias que aparecen en la novela tanto históricas como las de elementos de lo más cotidiano dentro de nuestra sociedad - la escena de los Doritos todavía está bien perfilada en mi cabeza -. El autor sabe sacarle mucha chicha a estas dos cosas y como estudiante de historia lo he disfrutado muchísimo. 

Como todo buen trhiller, la tensión, la incertidumbre y las ganas de querer saber qué va a pasar a continuación están a la orden del día. Yinn es una novela muy dinámica donde siempre está sucediendo algo o va a suceder algo. La tensión es palpable y lo macabro y lo grotesco aparece en cuanto menos te lo esperas dejando al lector con cierta sensación desconcertante muy agradecida puesto que esa misma sensación angustiosa es lo que pretende transmitir esta novela. Las escenas violentas y gores están a la orden del día sin saber cuándo empiezan o cuándo van a terminar por su carácter imprevisible. Y esa imprevisibilidad se transforma en una traca final durante el último capítulo que hace, para mí, de esta historia una buenísima lectura de principio a fin.

En conclusión, Yinn, ten cuidado con lo que deseas, es un libro más que recomendable tanto por la ligereza de su lectura, que no se hace pesada en ningún instante, como por su trama siempre interesante y tensa, el maquiavélico yinn que es el alma de la fiesta y su final tan bien ejecutado. ¿Nunca has deseado algo en un momento determinado sin pensar en las posibles consecuencias? Si la respuesta es sí, adéntrate en Yinn. A veces, los deseos no traen más que problemas.

Nota: 4'5/5  


viernes, 22 de septiembre de 2017

Reseña: La rosa y la daga de René Ahdieh

" - ¿Dónde reside tu corazón, Sherezade al Jayzurán?
    <<En un callejón cerca del zoco. En una noche de olvido. En la promesa del mañana.>>"

Ficha técnica:
-Título original: The rose and the dagger
- Autora: Renée Ahdieh
- Editorial: Nocturna 
- Traducción: Carmen Torres y Laura Naranjo
- Pág: 490
- Precio: 16'50€
- Segundo de uno bilogía
- Ya a la venta
Descarga de las primeras páginas

Sinopsis:

Existe bajo el agua.
 Muévete despacio.

En una tierra desértica, cada nuevo amanecer cubre los secretos que se ocultan entre las dunas. Día tras día, una joven protege los suyos a costa de la lealtad de quienes confiaban en ella.

Cuenta historias.
 Miente.

No muy lejos de allí, un rey reconstruye lo irreparable y un chico recurre a la magia para desentrañar el enigma de un viejo castigo.
 Pero hay verdades que es arriesgado desvelar.

Algunas están más seguras tras un candado y una llave...

Opinión:

(Atención: spoliers de su libro anterior La ira y el amanecer. Aquí dejo el link de la reseña de la primera parte de esta bilogía)

Qué ganas tenía de leer este libro después del listón tan alto que dejó La ira y el amanecer, retelling de las Mil y una noches que me sorprendió gratamente y que adoré de arriba abajo la primavera pasada. Como no podía ser de otro modo, el desenlace de esta mágica y trepidante bilogía no me ha decepcionado y me ha hecho disfrutar tanto o más que con su primera parte. ¿Preparados para saber cómo termina la historia de Sherezade y Jalid?

La rosa y la daga comienza pocos días después de que Jahandar al Jayzurán, con la ayuda de un misterioso libro imbuido de magia negra, haya destruido la capital del Jorasán: Rey. Mientras la ciudad se lame las heridas e intenta salir adelante, Jalid hace todo lo que está en su mano para aliviar el sufrimiento de su pueblo que tanto ama y, por el cual, decidió hacer caso de la maldición del padre de Ava y asesinar cada día al amanecer a todas aquellas que se casaban con él. Por su parte, Sherezade se encuentra con su hermana Irsa y su padre en el campamento de los nómadas Badawi donde Tariq - su antiguo amor - junto con su tío Reza- el padre de Shiva, prima de Tariq y mejor amiga de Sherezade - planean derrocar al califa y acabar con su vida. Envuelta entre gente hostil, Shezi deberá hacer lo posible para que nadie descubra por quién late su corazón e intentar acabar con la maldición que pende sobre Jalid.

Cuando comencé el libro no sabía qué esperar y lo digo en el buen sentido de la palabra. ¿Qué se le habría ocurrido a la autora para terminar la historia que comenzó en La ira y el amanecer? Mientras devoraba cada una de sus páginas seguía sin hallar las respuestas y es que lo bueno de esta bilogía es el misterio que tan bien sabe llevar la autora en todas sus páginas, haciendo que los lectores no sepamos a dónde iremos a parar y sin imaginarnos muchas de las situaciones y escenas que se viven. 

Con su prosa ligera y preciosa, una que es capaz de describir de forma magnífica lo que sea con pocas palabras y sin añadir un relleno aburridísimo - a veces el exceso de información mal llevado cansa y mucho al lector - Renée Ahdieh nos porta cogidos de la mano del desierto a Rey, de Rey al desierto y a otros lugares, haciendo que la acción sea aún más destacable que en la parte anterior.Y es que el ritmo de La rosa y la daga es frenético con muy pocos capítulos de transición, aligerando la trama y haciendo que el lector quiera seguir y seguir leyendo sin parar.

Al igual que en La ira y el amanecer, el elenco de personajes de esta última entrega es igual de grande y, a pesar de que aparece algún que otro personaje nuevo, casi todos son los mismos. Personajes que pasan de ser secundarios a que el narrador en tercera persona los coja como foco de atención y sepamos más cosas de ellos. Ese es el caso de Irsa, la hermana menor de Shezi, alguien que casi no aparece en la primera parte y que En la rosa y la daga tiene un gran protagonismo que se agradece mucho para mostrar otros puntos de vista y otro tipo de personaje con cualidades, sentimientos, metas e ideales distintos. 

Eso sí, sin lugar a dudas, el punto fuerte de esta bilogía es la historia de amor tan PRECIOSA entre Shezi y Jalid. No me cansaré de repetir hasta quedarme sin voz - si es necesario - que es el romance más bonito que he leído en mucho tiempo. Y es que ese es el milagro de la prosa de Ahdieh y la maravilla de personajes que ha creado, así como una relación no tóxica basada en la igualdad y en el amor más puro y hermoso que existe: el que no es egoísta. Y eso es algo que muchas otras autoras y autores deberían hacer: relaciones basadas en el respeto mutuo; crear modelos de auténticas relaciones amorosas que no van a dejar de ser menos románticas por que el maromo de turno no sea un machista celoso, posesivo, egoísta y trillado con la típica frase de que "eres mía" y ya estamos las bobas de turno con los ojos echando chiribitas. Esto no lo encontramos en esta bilogía porque ni lo necesita ni nos encontramos en una sociedad en el que las mujeres no sepamos lo que es ser queridas y respetadas como iguales a los hombres.

En La rosa y la daga se nos terminan de explicar los últimos secretos y misterios que comenzaron en La ira y el amanecer añadiendo más de algunas nuevas sorpresas que a mí me dejaron con cara de WTF. Lo vuelvo a repetir: esta bilogía nada es lo que parece y los giros argumentales están a la orden del día. Si hay que decir algo malo de este libro es lo que ya dije del anterior: ¡demasiado corto! Y esta vez en serio. Si bien me gustó el final y me parece el más adecuado, me falta ahí algo más para conocer mejor el final de todas las tramas. Vale, sí, te dan pinceladas, pero hay cosas que se quedan en el tintero y que te quedas: bueno, pues sí, vale, venga, hasta luego. ¡Me falta un epílogo más largo! A parte de eso, nada se le puede reprochar a este desenlace.

La edición de Nocturna es tan buena como cualquiera de sus otras publicaciones: de 10. La portada tiene esos bonitos detalles dorados iguales a los de la anterior entrega y que no se borran por el calor de los dedos  - ¡bien! -. La traducción es fantástica de manos de Carmen Torres y Laura Naranjo y quien diga lo contrario miente.

Para terminar, La rosa y la daga no sigue el patrón de que las segundas partes nunca fueron buenas porque nada tiene que envidiarle a La ira y el amanecer respecto a todo en general y en lo particular al hype y el shippeo entre Shezi y Jalid - el Shelid como lo llamo yo -. Este libro es, sin duda, el broche de oro a una bilogía que pasa a ser mi favorita y a una gran autora que merece seguir siendo publicada y leída en España. 

Nota: 5/5 
          

jueves, 21 de septiembre de 2017

Catando No me lo digas con flores

"Yo soy una nadie con dignidad, imbécil. No soy como las chicas que has conocido."


Ficha técnica:

- Título original: Hana yori dango
- Autora: Yoko Kamio
- Editorial: Planeta Cómic
- Edición Kanzeban (coleccionista de 20 tomos)
- Traducción: Nacha Medrano y Ran Fukui
- Precio: 16'95€

Sinopsis web de Planeta Cómic:

Esta es la historia de Tsukushi, una protagonista con mucho ánimo y lo suficientemente cabezota como para aguantar el tipo delante de su contrapartida, Domyoji, que durante toda su vida ha tenido siempre lo que ha querido con sólo pedirlo. . . o gritarlo. Los conflictos de No me lo digas con flores están mucho más cerca del mundo real de los institutos, sin importar que éstos se encuentren en Japón u Occidente.


No me lo digas con flores está en Japón en las listas de los 10 mangas que más han marcado a sus lectores, incluyendo todas las franjas de edad. Y no es de extrañar, ya que este shôjo se sale de lo que estamos acostumbrados a ver.

Opinión:

Planeta está que se sale desde el año pasado. No sólo nos trae de nuevo al mercado a la reina del shojo, Wataru Yosizumi y rescata a Ai Yazawa con una obra inédita y la reedición de la gran Nana, sino que, como colofón, trae dos obras de YokoKamio (Matsuri Special y Tiger and Wolf; os dejo el link de las primeras impresiones de éste último) y aquella por la cual es mundialmente conocida: Hana yori dago o No me lo digas con flores, un shôjo atípico con una protagonista tan fuerte y fuera del canón del cómic para chicas que, sólo por eso, éste es uno de los mejores shôjos que existen. 

Anda que no ha llovido desde el día en que Planeta Cómic publicó la versión tankobon de este manga. Yo era una pilluela que me gastaba la paga en todo aquello que tuviera letras, véase libros o cómics. Cuando salió por primera vez en nuestro país fue en una oferta en la que venían los 2 primeros tomos a un precio súper barato ( ya no me acuerdo cual era XD); qué tiempos aquellos en que no había crisis, ¡mecachis! Yo, por el precio y el bonito dibujos de las portadas, lo compré y no me arrepentí de ello.

Ya por aquel entonces, siendo una preadolescente, supe ver la maravilla de este manga y ayer, mientras lo releía después de muchos años, sentí como si lo leyera por vez primera y pensé que no había envejecido para nada y que seguía siendo la mar de actual. La historia nos relata las mil y una aventuras de Tsukushi Makino, una estudiante de secundaria a la que sus padres han "obligado" a estudiar en Etoku, una escuela para ricos donde se puede cursas desde parvulario hasta la universidad. Por esa razón, casi todos los estudiantes se conocen desde la infancia. Entre los muchos ricachones que corretean por el lugar, los más famosos y los que llevan el cotarro son el grupo llamado F-4 (4 flores) formado por cuatro guapísimos jóvenes: Tsukasa Domyoji, Rui Hanazawa, Akira Mimasaka y Sojiro Nishikado, los cuales son amigos de toda la vida. Eso sí, a pesar de ser los chicos megapopulares, tienen una "tara" por así decirlo: si les place, envían a un alumno una tarjeta roja en su taquilla. Dicha tarjeta roja hace a quien la recibe el blanco de toda serie de maltratos y abusos que finalizan cuando el susodicho desgraciado se marcha de Etoku sin aguantar más el bullyng. 

Los protagonistas de "No me lo digas con flores"

A todo esto, Tsukushi se había prometido pasar desapercibida durante los 2 años que le quedan para salir de ese lugar, fingiendo ser alguien que en realidad no es para evitar destacar. Lo malo llega el día en que su amiga Makiko se cae por las escaleras y se la pega contra el "jefe" del F-4, Tsukasa Domtoji. Tsukushi, sin poder ni querer evitarlo, sale en defensa de su amiga y es entonces cuando empieza su calvario.

A partir de esta básica y sencilla premisa que marca uno de los mucho problemas dentro de la sociedad y que afectan mucho a los adolescentes - el tema del bullying y el desprecio de los pudientes versus la gente pobre -, Kamio nos monta uno de los shôjos más divertidos, emotivos, atípicos y realistas de todos los tiempos. ¿Por qué digo que es atípico? Pues por la sencilla razón de sus protagonistas y, sobre todo, de LA PROTAGONISTA. Tsukushi marcó para mí, y lo sigue haciendo, un antes y un después en el shôjo. Kamio demuestra en No me lo digas con flores que no necesitamos una historia con chicas kawais que se mueren de amor por un protagonista bastante machista que la salva de las mil y una situaciones en las que decide su autora poner a la pobre muchacha. ¡No! Tsukushi Makino no es una damisela en apuros, es una chica fuerte que lucha, pelea, muerde, golpea y hace lo que sea para salir adelante sin morderse la lengua por defender lo que ella cree justo. 

Domyoji, Tsukushi y Rui
Otro matiz que hace que éste sea un manga 10 son los propios miembros del F-4 y otros secundarios. Al ser una obra tan extensa (37 tomos en formato normal), la autora tuvo licencia suficiente para explicarnos la vida de otros personajes del elenco de No me lo digas con flores; historias que son igual de interesantes que la principal y que se entrelazan entre ellas. 

Como toda historia de amor que se precie, en No me lo digas con flores también encontramos ciertos clichés del shôjo y uno de ellos es el típico triángulo amoroso, uno que está muy bien llevado, además. Los dos chicos que pretenden disputarse el amor de nuestra valerosa protagonista no podrían ser más diferentes: uno es el ser más tonto y egocéntrico de todo Etoku, el líder del F-4, Domyoji y, el otro, Rui Hanazawa que, aunque podemos decir que se siente "atraído" de algún modo hacia Tsukushi, es más ella la que se va enamorando de Rui en un principio. A medida que avanza la historia, vamos conociéndolos más y averiguando cosas que dejan a más de uno con la boca abierta, Tsukushi la primera. 

Hablemos ahora del apartado técnico. El dibujo de Yoko Kamio es muy particular y bonito, aunque en está época de los 90 le falta ese toque de más madurez que vemos más avanzado el manga y en obras posteriores. Así y todo, considero que ya desde el principio es un dibujo muy atractivo con unos trazos muy limpios y proporcionados que no son tan recargados como en otros shôjos. 

La edición que Planeta Cómic ha sacado es de traca. De 10. Aunque a muchos pueda parecerle algo cara esta edición Kanzenban, yo, cuando quité el plástico protector del tomo me quedé maravillada por su gran calidad. El tomo va cosido, tiene un papel de buenísima calidad, contiene varias páginas a color y ilustraciones también a color al principio y al final del tomo. No estoy segura de si han revisado la traducción o no, pero en todo caso es genial y me ha sacado muchas carcajadas las expresiones tan "a la española" que aparecen.   

Por todo lo aquí expuesto, recomiendo encarecidamente que le deis una oportunidad a esta gran historia si no la conocéis todavía, porque desde ya os digo que no habréis leído nada igual. A los que ya habéis leído el manga o tenéis la edición normal, esta nueva edición vale la pena para tenerla en la estantería y, para quien conoce a la autora y le falta su mejor obra, no te lo pienses más y ¡corre a comprarlo insensato/a!